Storia della danza hip hop

Rispetto a molte altre forme di danza, l'hip hop ha una storia relativamente breve. Gli inizi di questa forma di danza risalgono agli anni '60 e '70, ma ovviamente i movimenti e la musica hanno radici che risalgono a molto più indietro nel tempo.

Storia antica della danza hip hop

Si pensa che la danza hip hop sia ufficialmente iniziata a New York tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70. Durante questo periodo, individui senza una formazione professionale di danza ma con un istinto naturale per il movimento portarono la danza nelle strade. Una forma di danza destinata ad essere popolare nel senso originale della parola, nel senso che era per la gente e non per l'accademia, i movimenti hip hop erano ispirati da ritmi complessi e dallo stile di movimento concreto della danza africana. Musica e movimento si sono uniti per formare una nuova arte. Mentre nell'hip hop si possono trovare vestigia di danza moderna, tip tap, swing e africana, questo stile di danza è davvero fuori dal comune quando si tratta di improvvisazione e di un vantaggio competitivo.

• Immagini di ballo da sala
• Immagini di Limbo che balla
• Attrezzatura per studio di danza

Le radici dell'hip hop sulla costa orientale sono ampiamente conosciute, ma c'è anche una storia hip hop della costa occidentale da cui hanno avuto origine molte delle mosse hip hop più famose.

Hip Hop della costa orientale

L'hip hop non si è sviluppato solo sulla costa orientale, ma gli artisti di New York City hanno inventato uno stile musicale e una cultura della danza che sono diventati virali decenni prima che esistesse Internet. Anche se non si chiamava ancora hip hop dance, questa forma d'arte iniziò davvero a svilupparsi quando DJ Herc si trasferì a Brooklyn all'età di 12 anni e iniziò una carriera informale che lo avrebbe trasformato rapidamente in uno dei DJ più famosi di New York City.

Trasferirsi a New York dalla Giamaica, Kool DJ Herc è stato il primo DJ a creare musica unica suonando due registratori con lo stesso disco su entrambi. I ritmi che ha creato sono stati uno degli importanti elementi fondanti dell'hip hop; ha anche esteso la sezione danza delle canzoni in modo che i ballerini potessero mostrare le loro mosse per un interludio più lungo, gettando le basi per una significativa cultura della danza.

Hip Hop della costa occidentale

Sul costa ovest , la danza hip hop è stata presa in prestito dal Bronx ma ha sviluppato un proprio stile. La musica e la performance dei Jackson Five negli anni '60 e '70 sono state una fonte di ispirazione per i robot. Le mosse robotiche erano basato su famosi programmi TV e film su alieni e robot. Mentre i b-boy della East Coast si congelavano nei movimenti di potenza nelle loro pause, gli hip hopper della West Coast imitavano i manichini dei grandi magazzini nei loro. Volendo replicare il movimento della vita artificiale, i seguenti pionieri hanno plasmato l'hip hop sulla costa occidentale.

• Boogaloo Sam: il creatore del popping, Boogaloo Sam fu un'influenza importante nell'evoluzione dell'hip hop. Contribuendo alla prima scena hip hop della West Coast negli anni '70, aveva un dono innato per la musica e il movimento ed è stato il fondatore del gruppo di danza Electric Boogaloo.
• Don Campbellock: Mentre il suo vero nome era Don Campbell, la sua invenzione, il blocco, ha influenzato il suo nome. Conosciuto come Don Campbellock , questa importante figura della danza hip hop ha creato il gruppo di ballo The Lockers e la sua danza iconica ha plasmato la prima scena della West Coast.

hip hop americano

Mentre per i ballerini hip hop, il popping e il bloccaggio della West Coast e la rottura della East Coast sono due stili di danza molto separati, le due varianti regionali spesso vengono mescolate e raggruppate nel genere 'hip hop'. Poiché la forma di danza ha continuato ad evolversi, molti ballerini hanno mantenuto gli stili originali relativi a ciascuna regione, mentre altri artisti hanno introdotto non solo diversi stili di danza hip hop, ma anche altri stili di danza esistenti come lo swing.

Evoluzione dell'hip hop negli anni '80

Quando l'hip hop è iniziato, era una cultura della danza performativa, ma informale. B-boys e b-girls (termini introdotti da DJ Herc) sarebbero stati invitati a mostrare le loro mosse da altre persone per strada, sul campo da basket o ovunque si trovasse il gruppo. Man mano che i movimenti diventavano più istituzionali (ad esempio, rompendo, scoppiando e bloccando) e sempre più ballerini venivano catturati dai ritmi della musica, la scena di strada si spostava verso luoghi di danza più formali. La coreografia ha sviluppato mosse riconoscibili, ma la natura innovativa e competitiva dell'hip hop è rimasta. Era spesso ballato come una 'battaglia' o un faccia a faccia uno contro uno in una cerchia di fan acclamati.

Nel anni '80 e '90 più club presentavano DJ hip hop, specialmente nelle città più grandi, e ballerini di tutti i livelli avrebbero colpito la pista da ballo. Spesso si sono verificati concorsi sia informali che formali. Le gare informali sono iniziate quando sulla pista da ballo sono stati notati alcuni ballerini davvero eccezionali; il resto della gente si sarebbe tirato indietro e avrebbe permesso ai capi di battersi. Man mano che queste competizioni informali diventavano sempre più comuni e popolari, le competizioni annunciate diventavano parte di una serata fuori nei club hip hop. Sia che siano nati organicamente o che siano stati pubblicizzati in anticipo, questa natura competitiva ha aiutato l'hip hop a mantenere la cultura della battaglia che è esistita sin dall'inizio. Questo tipo di competizione può essere visto anche in altre forme di danza, forse in particolare nel tip tap dell'inizio del XX secolo.

Ora li vedi

Ci sono così tanti innovatori nella forma della danza che è difficile tenerne traccia. I nomi famosi includono Dan Karaty, Brian Friedman, Chucky Klapow, Robert Hoffman, Michael Jackson (primo adottato e mosse memorabili), Comfort Fedoke, tWitch Boss, Soulja Boy, Cyrus 'Glitch' Spencer e Napoleon e Tabitha D'umo - coreografi che lavorano come Nappytabs per spettacoli di alto profilo come Quindi pensi di poter ballare e Cirque du Soleil.

Hip Hop del 21° secolo

Al giorno d'oggi, è probabile che l'hip hop di strada sia un flash mob orchestrato e una fusione hip hop vince Tony's a Broadway .

Le radici dell'hip hop erano informali e basate sul gruppo invece che sul pubblico, ma anche questo si è evoluto. L'hip hop è così potente che è passato dal marciapiede al centro della scena negli anni '90 e continua a divorare il tappeto erboso delle esibizioni. I ballerini hip hop famosi possono scuotere la scena di un club, ma possono anche ipnotizzare una giuria di esperti di danza o stupire il pubblico della televisione nazionale. Coreografo Wade Robson ha creato il suo programma televisivo, Il progetto Wade Robson , per selezionare i futuri talenti della danza hip hop, mentre gruppi di danza come Diversity e iCONic Boyz erano impegnati a impressionare il pubblico televisivo con le loro mosse e stili.

Dall'avvento della televisione musicale e dei social media, l'hip hop ha dominato i video musicali. L'hip hop del 21° secolo è una raccolta di classici b-boy che rompono, scoppiettano, bloccano, tutting e altri perfezionamenti e forme freestyle come l'hip hop animatronico di artisti come tWitch e Fik Shun.

Hip Hop Pop

L'hip hop potrebbe essere il nuovo arrivato nel quartiere, ma possiede il blocco. I bambini piccoli scoppiano e si chiudono a chiave all'intervallo dell'asilo - appropriato, come facevano DJ Herc e i suoi ragazzi rubare elettricità dai pali della luce e organizzano le loro feste da ballo di quartiere nei cortili delle scuole del Bronx. Puoi spuntare quella voce della lista dei desideri di See-Venice mentre visiti Piazza San Marco e prendi un flash mob hip hopping tra il acqua altas . È la vigilia di Capodanno a Times Square, il backup di Beyonce, la squadra delle cheerleader al tuo ritorno a casa del liceo, con tacchi a spillo da 5 pollici al ballo di fine anno. Basta arrendersi. Lavora sui tuoi isolamenti pelvici, sulle tue spalle rotolate e sulla tua faccia da gioco senza prigionieri. Non puoi uscire da questo con un valzer. Ma puoi alzare i pugni, sporgere il petto, fare un passo veloce e fantasioso nelle tue scarpe da ginnastica e aggiungere semplicemente l'hip hop al tuo repertorio di feste. Sai come si fa ora, quindi mettiti giù e fai un po' di storia della danza per conto tuo.